"Cuántos, cansados de mentir, se suicidan en cualquier verdad."
Antonio Porchia
lunes, 12 de marzo de 2012
jueves, 9 de febrero de 2012
Tiempos Virtuales
Hijo mío, éstas serán tus cadenas.
Juguemos con ellas para que después no duelan.
Serás una imagen para todo.
Todavía nos volvemos locos porque conocimos otras cadenas, distintas,
que ya se usan menos.
Estás listo para el futuro. En la escuela te regalaron una
cadenita hermosa que crecerá como mi angustia. Será tu familia, será tu amor, será tu amigo,
será tu amante, será tu diversión, será tu adicción, será tu obsesión...
demostrar que existís, que amas, que
vivís, que viajas.
Serás una imagen y mil palabras.
No te preocupes, vas a estar listo y mi angustia será un
grito inaudible.
Pero, ¿cómo virtualizarte si fuiste carne de mi carne?
¿Cómo puede el amor perder ésta necesidad de piel?
por qué llegaste aquí...
abandono,
arte,
ausencia,
buenos aires,
ciudad,
natalia gómez,
poesía,
todo lo que se puede decir es mentira,
universo
jueves, 2 de febrero de 2012
A veces tu recuerdo...
A veces tu recuerdo
zumba en mi oído lo lejos que estás,
lo mucho que te extraño.
Pero otras veces se vuelve necesidad:
necesito tu recuerdo para endulzar éste café,
para sonreir éste mate solitario,
llenar de tu imagen a esa canción.
Llenarme de vos,
de la felicidad de tus sonrisas que se reflejaban
en mi cara un poco tonta,
como ahora que tu recuerdo viene a mí
acariciandome en el secreto de un sueño
que alguna vez fue... será... real.
zumba en mi oído lo lejos que estás,
lo mucho que te extraño.
Pero otras veces se vuelve necesidad:
necesito tu recuerdo para endulzar éste café,
para sonreir éste mate solitario,
llenar de tu imagen a esa canción.
Llenarme de vos,
de la felicidad de tus sonrisas que se reflejaban
en mi cara un poco tonta,
como ahora que tu recuerdo viene a mí
acariciandome en el secreto de un sueño
que alguna vez fue... será... real.
por qué llegaste aquí...
arte,
ausencia,
buenos aires,
femme fatale,
homenaje,
mujer,
mujeres poetas internacional,
My love is like a sea,
natalia gómez,
poesía
jueves, 19 de enero de 2012
miércoles, 28 de diciembre de 2011
Fantasmas...
Me fui
para olvidarte.
Así quise encontrarme.
Creí
que me iba.
Vos no
me creíste.
Tu
ausencia fue imposible.
Tu
silencio gritaba y dolía más a lo lejos.
Volví
para asegurarme de que no fuiste un sueño.
Vos no
tenías intención de demostrármelo.
Y tus
ojos me miraban sin verme.
El
dolor no me enseño nada.
El
placer me generó necesidades inconcebibles.
Tu
recuerdo me embriagaba.
Tu
presencia me inhibía.
Te
fuiste dejándome tu fantasma por todos lados.
Ellas
son espejos que te repiten infinitamente.
martes, 13 de diciembre de 2011
Soy la hija de un deseo de mi madre y un error de mi padre.
Yo: -¿Quién es mi papá?
Mami: - Tu papá es igual a vos pero con barba.
Tu papá es Hugo.
Tu papá tiene un hermano mellizo.
Tu papá también tocaba la guitarra. Creo que tu papá también hacía teatro. Creo que tu papá era periodista.
***
Yo: ¡Hola! ¿Papá?
Mi papá es increíble (In-Creíble, por las dudas).
Mi papá es escritor.
Mi papá me regaló un libro de él.
Mi papá vino a mi casa.
Mi papá vino a saludarme para mi cumple y me regaló unos guantes.
Mi papá me presentó a mi abuela.
Mi papá no me puede nombrar.
Mi papá no puede ser mi papá.
Mi papá me volvió a abandonar.
Mi papá es un cobarde.
Mi papá es un cobarde.
Mi papá es un cobarde.
Mi papá es un cobarde.
Mi papá es un cobarde.
Mi papá es un cobarde.
Mi papá me espero una hora y media para hacer el estudio de ADN, yo esperé 31 años.
¡Qué desconsiderada!
por qué llegaste aquí...
abandono,
abuela,
arte,
ausencia,
hugo martinez de leon,
kafka,
Martínez de León,
natalia gómez,
que queres con ese padre,
todo lo que se puede decir es mentira
sábado, 12 de noviembre de 2011
“Oh!” Naty Gómez IV-2000
Interpretación libre de Pablo Bianchi VIII-2009
Esta imagen a primera vista puede resultar las muchas caras de la psicosis y/o “trillades” de la mente y el alma. Pero a segunda vista puede ser que todas las caras (o personajes, ¿por qué no?) están de alguna forma unidos, como si formaran un todo, mostrando una sutil fusión entre cada alegoría, mostrado cierto grado de relación simbiótica. Claramente se distingue una etapa diferente de la vida humana, desde los miedos (cotidianos) hasta las inseguridades de la mente racional en la cara de la izquierda. Al mismo tiempo estos miedos se presentan en la cara violeta de la derecha, pero con un miedo más poético, más incontrolable e inexplicable.
El gris del personaje central, se deja percibir como la parte más inerte y estéril, y el cuerpo símil a un equino nos deja una analogía sobre el trabajo (trabajar como burro), como una vida con rutina, que no deja lugar a las in-convencionalidades. También cabe destacar que lleva los “miedos” en su rabo, como un canino triste (analogía de “cargar” con nuestros problemas, o algo así).
La cara superior muestra serenidad, mostrando que esta mente también tiene su parte serena, amable y armoniosa.
La cara azul inferior se interpreta como la parte “creativa” del ser humano. Su parte desafiante, distinta y muchas veces excéntrica. No solo muestra sensibilidad artística sino que también se interpreta como la inteligencia, y la astucia. Pero todo genio, tiene su parte de demencia, como la criatura que le da la base. Demencia, algo totalmente diferente, que parece una pesadilla asomándose, o un guiño a la dualidad del genio y el loco.
En el centro se ve la impertinencia, la rebeldía y la juventud. Desafiando a todos, creándose un lugar y filtrándose desde la parte más romántica de la juventud.
Mostrando también, la determinación y la destreza de poder tomar a la demencia y a los miedos, de su mejor arma, su propia lengua, pudiendo domarla y usarla a gusto, cumpliendo así la común rebeldía de la juventud.
Esta imagen a primera vista puede resultar las muchas caras de la psicosis y/o “trillades” de la mente y el alma. Pero a segunda vista puede ser que todas las caras (o personajes, ¿por qué no?) están de alguna forma unidos, como si formaran un todo, mostrando una sutil fusión entre cada alegoría, mostrado cierto grado de relación simbiótica. Claramente se distingue una etapa diferente de la vida humana, desde los miedos (cotidianos) hasta las inseguridades de la mente racional en la cara de la izquierda. Al mismo tiempo estos miedos se presentan en la cara violeta de la derecha, pero con un miedo más poético, más incontrolable e inexplicable.
El gris del personaje central, se deja percibir como la parte más inerte y estéril, y el cuerpo símil a un equino nos deja una analogía sobre el trabajo (trabajar como burro), como una vida con rutina, que no deja lugar a las in-convencionalidades. También cabe destacar que lleva los “miedos” en su rabo, como un canino triste (analogía de “cargar” con nuestros problemas, o algo así).
La cara superior muestra serenidad, mostrando que esta mente también tiene su parte serena, amable y armoniosa.
La cara azul inferior se interpreta como la parte “creativa” del ser humano. Su parte desafiante, distinta y muchas veces excéntrica. No solo muestra sensibilidad artística sino que también se interpreta como la inteligencia, y la astucia. Pero todo genio, tiene su parte de demencia, como la criatura que le da la base. Demencia, algo totalmente diferente, que parece una pesadilla asomándose, o un guiño a la dualidad del genio y el loco.
En el centro se ve la impertinencia, la rebeldía y la juventud. Desafiando a todos, creándose un lugar y filtrándose desde la parte más romántica de la juventud.
Mostrando también, la determinación y la destreza de poder tomar a la demencia y a los miedos, de su mejor arma, su propia lengua, pudiendo domarla y usarla a gusto, cumpliendo así la común rebeldía de la juventud.
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